Behind Resilience

«LO QUE SE RESISTE PERSISTE, LO QUE SE ACEPTA SE TRANSFORMA»

“Resilience” nace en 2010 de un proyecto que inicialmente tenía un objetivo muy distinto.
El que en aquél momento era mi pareja, decide -por diferentes motivos- hacer un viaje para pasar un tiempo solo.

A él le apasionaba escribir, a mi la fotografía, así que decidimos que de este tiempo separados haríamos un libro. Cada semana yo recibiría un texto, él una fotografía.
Al final tendríamos un libro de diálogos en “distintos idiomas”, como nuestra relación.

Nunca llegue a recibir ningún texto. Antes de que acabara la primera semana recibí una llamada… No volvía…La relación acababa ahí.
Pero yo me resistía a asumirlo.

De esa rabia, de esa confusión, de ese dolor, surgen las dos primeras imágenes.
Yo disparaba sin pensar, en un dialogo con la cámara, con él. Cuando las descargaba al ordenador y las miraba, eran ellas las que me hablaban a mí
y me dejaban ver sin tapujos mi dolor.
De hecho creo que las hice y se las mandé en un intento desesperado por mantener viva esa relación. Para hacerle ver lo que perdía, cómo de vulnerable y rota me dejaba.

Fué el hecho de enfrentarme a esas imágenes, lo que hizo que me diera cuenta de que el duelo que tenía que superar era sólo mío. Él ya no estaba allí conmigo, así que decidí utilizar la idea inicial…hasta llegar a “RESILIENCE”, el proyecto que veis y que resultó ser mi herramienta para sanar.

Resilence, que se desarrolla entre 2010 y 2012, es un proyecto extremadamente personal, donde cada montaje fotográfico habla de una etapa dentro de un proceso de superación de un duelo.

Después de 4 años surge esta exposición y vuelvo al proyecto con otra mirada, con la distancia suficiente como para poder acercarlo a los demás. La cronología ya no es importante. Ni aquellas emociones mías son ahora relevantes. En todo caso, será la emoción que despierten en quien las mira.

El autorretrato, que me acompaña desde que empece con la fotografía, se reafirma con este proyecto.

Soy autora, sujeto y espectadora al mismo tiempo.

Rocío Martín

«WHAT YOU RESIST PERSISTS. WHAT YOU ACCEPT TRANSFORMS YOU.»

«Resilience» was born in 2010 from a project based on a completely different theme.
My then-boyfriend, decided to make a trip by himself to spend time alone, to reflect.

He loved writing and I love photography, so we decided that, during the period of separation, we would create a book together. By the end of his trip,
we would have a book of dialogues told in different languages, as in our relationship.

I never received any texts. Before the end of the first week, I received a call…He would never return. But I refused to accept it.

The first two images were born from this anger, from the confusion, pain and grief. I would shout without thinking, in dialogue with the camera, with him.
And when I downloaded the images onto to my computer and observed them, they spoke to me and allowed me to see my pain clearly.

Indeed, I believe I took those images and sent them to him in a desperate attempt to keep our relationship alive. To make him see what he was losing,
and how vulnerable and broken he had left me.

When I confronted the images I realized that the grief I needed to overcome was only mine. As he was no longer there with me, I decided to use the initial idea to get to “Resilience”, the project I am now sharing with you, which became my healing tool.

“Resilience”, which was developed between 2010 and 2012, is an autobiographical reflection on the painful stages of grieving, and overcoming,
the loss of a loved one, in which each photomontage talks about the different stages of the healing process.

4 years later, I had a solo exhibition and I have revisited the project with a different perspective and with the sufficient distance to bring it closer to other people. The chronology of events does not really matter anymore. Nor are the emotions I felt at that time particularly relevant now, but they will be, if the people
who view the images are engaged and moved by them.

Self-portraits have accompanied me ever since I took up the art of photography and are a very important part of this project, of which I am, at once,
the author, the subject and the spectator.

Rocio Martin